Boundaries between parties and the academy. Ethnographic approach to the educational plateau of Flamenco dance in Seville, Spain and Merida, Yucatan
DOI:
https://doi.org/10.33010/ie_rie_rediech.v12i0.1238Keywords:
Flamenco dance, ethnography, education, plateau, rhizomeAbstract
Flamenco dance is a cultural manifestation directly associated with Andalusia, Spain. However, especially since the second half of the 20th century, it has been practiced in different parts of the world, in such a way that even UNESCO declared it an Intangible Cultural Heritage of Humanity in 2010. In my anthropological doctoral research, I approached Flamenco dance from a performative methodology for field work and from the theoretical perspective of rhizome for analysis. I settled in two places mainly: Seville, Spain, and Merida, Yucatan. The teaching-learning processes of Flamenco dance turned out to be as different as these cities each other. In this article I present an ethnographic dialogue with the different educational experiences I had access to in both contexts explored. I speak of the transmission of Flamenco dance knowledge through schools in different modalities, starting from an axis with two opposite poles between the party and the academy.
References
Acosta, F. M. (2011). La educación comparada en América Latina: estado de situación y prospectiva. Revista Latinoamericana de Educación Comparada, (2).
Álvarez Caballero, Á. (1981). Historia del cante flamenco. Madrid: Alianza.
Álvarez Caballero, Á. (1992). Del nacionalflamenquismo al renacimiento. En J. Malpartida (ed.), Los intelectuales ante el flamenco (pp. 109-120). Madrid: Instituto de Cooperación Iberoamericana.
Álvarez Caballero, Á. (1993). Arte flamenco. Madrid: Orbis-Fabbri.
Álvarez Caballero, Á. (1994). El cante flamenco. Madrid: Alianza.
Álvarez Caballero, Á. (1999). El baile flamenco. Madrid: Alianza.
Álvarez Caballero, Á. (2003). El toque flamenco. Madrid: Alianza.
Apud Peláez, I. E. (2013). Repensar el método etnográfico. Hacia una etnografía multitécnica, reflexiva y abierta al diálogo interdisciplinario. Antipod. Rev. Antropol. Arqueol, (16), 213-235.
Blas Vega, J., y Ríos Ruiz, M. (1988). Diccionario enciclopédico ilustrado del flamenco. Madrid: Cinterco.
Bolívar, A., y Domingo, J. (2019). La investigación (auto) biográfica en educación. Editorial Octaedro, S. L.
Butler, J. (1991). Bodies that matter: On the discursive limits of sex. New York: Routledge.
Caballero, Á. C., Manso, J., Matarranz, M., y López, J. M. V. (2016). Investigación en educación comparada: pistas para investigadores noveles. Revista Latinoamericana de Educación Comparada, 7(9), 39-56.
Castro Buendía, G. (2014). Génesis musical del cante flamenco. De lo remoto a lo tangible en la música flamenca hasta la muerte de Silverio Franconetti. Sevilla: Libros con Duende.
Clifford, J. (2001). Dilemas de la cultura. Antropología, literatura y arte en la perspectiva posmoderna. Barcelona: Gedisa.
De las Heras Monastero, B. (2018). La construcción histórica del baile flamenco como disciplina formativa: Andalucía en los siglos XVI-XXI. IE Revista de Investigación Educativa de la REDIECH, 9(17), 145-164. DOI: https://doi.org/10.33010/ie_rie_rediech.v9i17.146
Deleuze, G., y Guattari, F. (2004). Mil mesetas. Capitalismo y esquizofrenia. Valencia, España: Pre-Textos.
Dietz, G. (2011). Hacia una etnografía doblemente reflexiva: una propuesta desde la antropología de la interculturalidad. AIBR Revista de Antropología Iberoamericana, 6(1), 3-26.
Falla, M. (1972). Escritos sobre música y músicos. Madrid: Espasa-Calpe.
Gallo, L. E. (2017). Una didáctica performativa para educar (desde) el cuerpo. Rev Bras Ciênc Esporte, 39(2), 199-205.
García Gómez, G. (1993). Cante flamenco, cante minero. Barcelona-Murcia: Antrophos-Editora Regional de Murcia.
Gelardo, J., y Belade, F. (1985). Sociedad y cante flamenco. El cante de las minas. Murcia: Editora Regional de Murcia.
Giglia, A. (2003). Pierre Bourdieu y la perspectiva reflexiva en las ciencias sociales. Desacatos, (11), 149-160.
Guber, R. (2011). La etnografía: método, campo y reflexividad. Buenos Aires: Siglo XXI.
Herner, M. T. (2009). Territorio, desterritorialización y reterritorialización: un abordaje teórico desde la perspectiva de Deleuze y Guattari. Huellas, (13), 158-171.
Infante, B. (1980). Orígenes de lo flamenco y secreto del cante jondo. Sevilla: Consejería de Cultura/Junta de Andalucía.
Johnson, A. W. (2014). ¿Qué hay en un nombre? Una apología del performance. Alteridades, 24(48), 9-21.
Kosofsky Sedgwick, E. (1999). Performatividad queer The art of the novel de Henry James. Nómadas, (10), 198-214.
Rodríguez Cuberos, E. G. (2008). Ciencia social performativa: alcances de una alternativa metodológica. Nómadas, (29), 142-154.
Sisto, V. (2008). La investigación como una aventura de producción dialógica: la relación con el otro y los criterios de validación en la metodología cualitativa contemporánea. Psicoperspectivas, 7(1), 114-136. Recuperado de: https://www.psicoperspectivas.cl/index.php/psicoperspectivas/article/view/54.
Taylor, D. (2016). Performance. Durham y Londres: Duke University Press.
Vargas Cetina, G. (2014). Interpretación, presentación y representación: modos performativos en la trova yucateca. Alteridades, 24(48).
Vargas Cetina, G., y Ayora Díaz, S. I. (2015). La investigación performativa en el trabajo de campo antropológico. Revista Diario de Campo, 2(3a. época, 6-7), 50-54.
Washabaugh, W. (1998). The passion of music and dance: body, gender and sexuality. Nueva York: Berg.
Washabaugh, W. (2005). Flamenco: pasión, política y cultura popular. Buenos Aires: Paidós.
Published
How to Cite
Issue
Section
License
Copyright (c) 2021 Cynthia Jeannette Pérez Antúnez
This work is licensed under a Creative Commons Attribution-NonCommercial 4.0 International License.
